枣庄：让非遗在活态传承中绽放新韵
          
   
鼓点激昂里藏着运河漕运的记忆，彩渔灯影中映着两岸民俗的温度。

近日，台儿庄古城的上空被运河船工号子的雄浑、渔灯秧歌的灵动、鲁南花鼓的热烈点亮。这场非遗与舞蹈艺术的跨界融合展演，不仅让游客沉浸式触摸到枣庄非遗的独特肌理，更成为"非遗进景区"与活态传承创新实践的生动注脚。群舞《运河号子》作为运河文化的重要载体，台儿庄古城为非遗活态传承提供了"天然舞台"。在这里，运河船工号子不再是博物馆里的音频标本，而是通过演员的肢体张力，重现纤夫与湍流搏斗的生命回响；渔灯秧歌跳出了民俗画册的静态模样，小舞者手持彩渔灯踩着传统打击乐穿梭跳跃，让运河沿岸丰收的期盼在光影中流转；鲁南花鼓则以多变的队形与蓬勃的肢体语言，将鲁南大地的生命力凝于舞台方寸。三大枣庄非遗项目在此集中展演，既守住了原生形态的"筋骨"——保留着劳动节奏、灯舞韵味等核心技艺，又赋予了情感叙事的"血肉"——通过舞蹈语言让历史记忆可触可感，完美诠释了 "传承不守旧，创新不离根" 的活态传承理念。

群舞《渔灯秧歌》这三项枣庄非遗的活态传承，离不开"从田野到舞台"的薪火接续。省级非遗"鲁南花鼓"传承人龙雪梅深知，活态传承的关键在"活"——既要扎根传统土壤，更要注入新生力量。数年间，她踏遍运河沿岸村落，走访耆老、记录濒临散落的旋律步伐，将运河船工号子的劳动韵律、渔灯秧歌的灯舞精髓与鲁南花鼓融合，凝练出适合青少年学习的 "非遗舞蹈" 教学体系。"这些非遗是先辈的生活智慧，要让它们在孩子们身上'动'起来。"龙雪梅的坚持，让非遗从田野里的老技艺，变成了艺术校园里的必修课，更通过景区展演，让青少年的舞姿成为活态传承的新载体。
群舞《鲁南花鼓》从排练厅到大舞台，非遗完成了"活态传承"的闭环。《鲁南花鼓》以队形变换与肢体张力，将运河漕运的历史记忆与劳动精神转化为可触可感的艺术语言；《运河号子》中，稚嫩而有力的身躯模拟千帆竞发，让漕运历史在少年演绎中焕发新光；《渔灯秧歌》的诙谐灵动里，藏着民俗文化代际传递的温度。这种传承模式，让非遗不再是文化馆里的静态标本，而是通过景区的创造性转化，成为吸引游客、连接古今的文化纽带。

当运河船工号子的余音在古城街巷回荡，当彩渔灯的光影与游客的笑脸相映，当鲁南花鼓的铿锵鼓点在青砖黛瓦间跃动，枣庄非遗正以"进景区"的活态实践，让历史照进现实，让文化根脉在创新中持续流淌。这不仅是对地方传统的致敬，更是齐鲁大地精神史诗在新时代的生动续写。